Это радует, как и то обстоятельство, что сегодня есть возможность не стоять в очереди за билетами в кассу или «ловить» лишний билетик перед представлением, а просто сделать заказ билетов в театр на нашем сайте. Театр и посещение спектаклей наполняет человека новыми размышлениями о жизни и своем месте в этом мире людей, впечатлениями от увиденного на сцене и услышанного; классика интуитивно заставляет сравнивать и сопереживать, современные пьесы – проецировать ситуации и обстоятельства на себя, лирические и романтические постановки «толкают» на прекрасные поступки, яркие креативные представления - восполняют запас энергии и дарят желание творить.
Театр и книги – самые мощные сферы влияния на современника, даже в эпоху нанотехнологий и стремительного развития Интернета и его возможностей. В театр ходили, ходят и будут стремиться ходить! Но воспользоваться услугами глобальной Сети для того, чтобы заказать билеты, всегда пожалуйста – заходите на наш сайт, оставляйте заявку на интересный для Вас спектакль и получайте свою порцию культуры в виде билета в театр.
Оформив заказ на билеты в театр, Вы делаете первый шаг по направлению к искусству. Наблюдая за талантливой игрой актеров, зритель довольно часто пропускает весь сюжет спектакля через себя, сопереживает и страдает вместе с актерами, испытывает новые ощущения и получает незабываемые впечатления. Во время спектакля, наряду с игрой актеров, передачей ими различных эмоций, очень важна различная атрибутика, мимика, жесты и пластика актеров на сцене. Игра присутствует во всем.
М. Фрейн "Шум за сценой". Комедия в 2-х действиях
30 июля 2010 в 19:00 / Театр им. Моссовета. Основная сцена.
Спектакль «Шум за сценой», который идет в театре Моссовета, это театр в театре. И весь сюжет спектакля построен на взаимоотношениях актеров, во время репетиции, во время спектакля и после него. Необычной сюжет пришел в голову репортеру и романисту Майклу Фрейну, который приобрел популярность благодаря этому спектаклю. Впервые спектакль был поставлен еще в 1982 году, и сегодня постановка с успехом идет в театре Моссовета. Всю постановку условно можно разделить на три части: репетиция, премьера и спектакль в провинциальном театре.
В течение всей постановки актеры, которые играют…актеров, сорятся, шутят, смеются и плачут, превращая спектаклю в настоящую феерию. Постепенно они забывают о своем спектакле, во время гастролей кто тихонько спивается, а кто предается любовным утехам.
Но, несмотря на всю запутанность отношений, и, возможно, некую трагичность ситуации, этот спектакль – комедия. Правда, понимаешь это уже во втором акте, к концу которого зал просто покатывается от смеха. И во втором акте сюжет настолько захватывает, что прощаешь некую томительность первого акта.
Спектакль, по отзывам зрителей, просто замечательный, несмотря на то, что в нем почти нет «звездных» имен. Но только тот факт, что режиссер Моссовета Валерий Сторожек играет режиссера Ллойда, уже говорит сам за себя. Игра актеров превосходна, костюмы – ярки и оригинальны, сюжет продуман до мелочей. Одним словом, вопрос «смотреть, или не смотреть» перед зрителями не стоит. Потому что посмотреть этот спектакль стоит каждому, кто хочет получить прекрасное настроение, массу положительных эмоций. Этот спектакль стоит посмотреть и тем, кто считает, что сегодня нет хороших постановок. Они есть, и лучшее доказательство этому – спектакль «Шум за сценой» в театре Моссовета. Заказать и купить билеты на спектакль Шум за сценой Вы можете на нашем сайте.
Китайский цирк в Москве
30 июля 2010 в 19:00 / Театр Эстрады (концерт)
С 14 июля по 8 августа в театре Эстрады пройдут гастроли Китайского цирка Цунь Тянь. В программе примет участие национальная цирковая труппа Цунь Тянь.
Игорь Вацетис "Предбанник". Путаница в 2-х действиях
4 августа 2010 в 19:00 / Театр им. Моссовета. Сцена "Под крышей"
Спектакль «Предбанник», который вы сможете увидеть в театре Моссовета, поразит вас до глубины души. Впрочем, как и другие работы Сергея Юрского. Каждая его постановка – это точное выражение времени, каждая постановка актуальна и современна, как по форме, так и по содержанию.
Но «Предбанник» заслуживает отдельного слова. Это пьеса-парадокс, это пьеса-гротеск, комедия-абсурд. Тем не менее, каждый понимает эту пьесу, но понимает по-разному.
Представьте себе театр. Обычный театр. Идет спектаклю, но зрители и не догадываются, что главное действие разворачивается не на сцене, а в актерской курилке, где собираются перед выходом на сцену все актеры. И они не просто собираются, они «живут» там. Именно в курилке актеры говорят о главном, о наболевшем, о том, что их волнует больше всего. Здесь не звучат заученные тексты и реплики. Здесь все по-настоящему.
На секунду отвлекитесь от театра, и представьте себе офис, где разрабатываются сценарии. Но сценарии не спектаклей, не фильмов, а будущих выборов. Но главное здесь не работа, а, как и в театре, жизнь, чувства, амбиции и интересы политтехнологов.
А теперь смешайте. Добавьте чародеев, партийных лидеров, пригласите самого Толстого, стравите его с Чеховым – поучите спектакль «Предбанник». Это полный абсурд, скажете вы, и Сергей Юрский скажет: «Да, это абсурд, но вся наша жизнь абсурдна». И спектакль, в котором актер играет политика, а политик – актера, только подтверждает это.
Спектакль «Предбанник» был поставлен по одноименной пьесе Игоря Вацетиса. В ролях здесь – и сам Юрский, и Александр Филлипенко, Александр Яцко, Лариса Кузнецова, другие, не менее блестящие артисты театра.
Стоит смотреть этот спектакль, или нет? На этот вопрос сможете ответить только вы, но уже после того, как все увидите своими глазами. Не раньше. Потому что «Предбанник» - это спектакль, который нельзя оценить однозначно. Поэтому покупайте билет на сайте, и приходите на постановку. Заказать и купить билеты на спектакль Предбанник Вы можете на нашем сайте.
Ж.-Ж Брикер, М. Ласег "Мужской род, единственное число". Комедия в 2 действиях
15 августа 2010 в 19:00 / Драматический театр им. К.С. Станиславского
Комедия «Мужской род единственное число» по пьесе Брикер и Ласег поставленная режиссером С. Спиваком – настоящий гимн оптимизму. Она с беспеременным успехом идет вот уже десять лет в театре им. Станиславского, и каждый раз стабильно собирает залы. Ведь не смотря на довольно пикантный сюжет, комедию без проблем можно смотреть всей семьей, поскольку в ней нет и намека на скандальность. Легкий и изящный, спектакль «Мужской род единственное число» способен удивить даже самого заядлого фантазера, а впечатления, полученные в театре, гарантированно запомнятся надолго.
Сюжет спектакля закручен настолько лихо, что с ходу в нем и не разобраться, а само действие затягивает практически с первых минут просмотра. Начинается все достаточно невинно – во Францию приезжает полковник американской армии, некий Фрэнк Хардер, для совместной работы с депутатом парламента по имени Альбер Ламар. Сыну депутата Луи он представляется старинным другом его отца. И все бы ничего, но оказывается, что на самом деле полковник – исчезнувшая восемнадцать лет назад жена парламентария Мария-Луиза и мать Луи. В свое время она работала на спецслужбы, но одно проваленное задание грозило ей смертельной опасностью, и женщина была вынуждена укрыться в Соединенных Штатах Америки. Там Мария-Луиза сделала операцию по смене пола и поступила на службу в армию, но материнские чувства не могут просто так угаснуть, и теперь уже полковник Фрэнк Хардер возвращается во Францию. С этого момента спокойная и размеренная жизнь в обществе превращается в натуральный сумасшедший дом.
Именно хорошим юмором наиболее привлекает этот спектакль. При том, что в нем затронута тема отношений обычных людей и транссексуалов, он ни на шаг не выходит за рамки приличия. «Мужской род единственное число» именно тот спектакль, который на все сто процентов рекомендуется для поднятия настроения. И даже декорации и музыкальное оформление – все великолепно работает на то, чтобы донести самую главную идею всей это истории: что бы ни случилось, это не повод унывать! Заказать и купить билеты на спектакль Мужской род, единственное число можно на нашем сайте.
М.А. Булгаков "Белая гвардия". Семь картин в 2-х действиях
31 августа 2010 в 19:00 / МХТ им. Чехова. Основная сцена
Уже которая постановка «Белой гвардии» М. Булгакова идет на сцене МХТ Чехова, но спектакль от этого не становиться менее востребованным. Ведь каждый из режиссеров заставляет знакомые строчки звучать по-новому. Так и в этот раз в постановке Сергея Женовача спектакль показался новой гранью, наверное, самой близкой к изначальной задумке романа в принципе.
Все дело в атмосфере спектакля, которая на этот раз звучит совсем не по-гвардейски. И не смотря на то, что за кремовыми шторами, за кольцом мягкого света от абажура идут самые настоящие сражения, гремит канонада пушечных выстрелов, рвет воздух ружейная пальба, здесь, в доме Турбиных все идет мирно, своим чередом. И хотя о войне постоянно напоминают и шинели, в которые одеты герои, и воинские звания, которые неотступно следуют за каждым именем, да и разговоры крутятся вокруг наступлений и командования, но настоящее действие происходит совсем не там. Оно в сердцах людей, где сражаются ум и совесть, где переплелись предательство и дружба. И война, смерть, осада города – это всего лишь фон, ведь настоящая судьба решается не в битвах, а в каждом таком доме со скромным угощением на столе и елкой в уголке, с тихими беседами и душевным теплом. Именно в этой стороны открывается зрителю «Белая гвардия».
И, как и прежние постановки, новый взгляд на «Белую гвардию» вызвал целый шквал диаметрально противоположных мнений. Некоторые сетуют, что спектакль не удался вследствие того, что актеры плохо сыграны, да и сама режиссерская задумка ничем не блещет. В противовес им многие восторгаются той самой мирной бытовой атмосферой спектакля, и очень позитивно воспринимают режиссерский взгляд на известное произведение М. Булгакова. Но мнений будет столько же, сколько и людей, и поэтому лучше всего просто увидеть спектакль своими глазами, окунуться в атмосферу жизни во время гражданской войны, почувствовать ее на вкус самому. А для этого всего лишь необходимо заказать и купить билеты на спектакль Белая гвардия на нашем сайте.
К. Людвиг "Примадонны". Комедия в 2-х действиях
1 сентября 2010 в 19:00 / МХТ им. Чехова. Основная сцена
Сюжет спектакля «Примадонны» написан американцем Кеном Людвигом и отсылает к двадцатым годам прошлого века, в эпоху ретро. Но при всем при этом черно-белого кино вам не покажут, действие на сцене поражает яркостью и сочностью красок, а атмосферу праздника создают бенгальские огни и фейерверки. И под стать сцене выглядят «главные героини»: две эффектные девушки, которые на самом деле… мужчины.
Да, да, ведь спектакль повествует о актерах не лишенных таланта, но разминувшихся с удачей и славой. Американская глубинка прохладно воспринимает пьесы Шекспира, поэтому бедным парням приходится практически прозябать в нищете. А ведь кушать хочется всем. И по счастливой случайности парни натыкаются на объявление в газете о том, что престарелая миллионерша ищет своих родственников, которых она видела еще детьми. Чем не шанс разбогатеть? Вот только выясняется, что эти самые родственники женского пола. И приходится парням влезать в платья, и отправляться к умирающей старушке, которая на самом деле может запросто пережить не только своих «племяшек», но и всех докторов вместе взятых. А тут еще выясняется, что на наследство претендуют не только парни, но и их «кузина», которая действительно является родственницей миллионерши. Впрочем, этим их приключения не ограничиваются, ведь что это за комедия, если проблемы не сыплются на головы персонажей как из рога изобилия.
Если Вы относитесь к той категории людей, которая свято убеждена что театр и отдых не просто равнозначные вещи, а синонимы, то «Примадонны» именно для Вас. Это веселое комическое действо просто создано для того, чтобы развлекать и заставлять смеяться до колик. Сюжет спектакля не поражает воображение особой сложностью, но, тем не менее, различных шуток и забавных ситуаций с лихвой хватает, чтобы после посещения театра хорошее настроение держалось в отметках «плюс» еще минимум пару часов. Заказать и купить билеты на спектакль Примадонны можно на нашем сайте.
Б. Брехт, К. Вайль "Трехгрошовая опера". Спектакль в 3-х действиях
4 сентября 2010 в 19:00 / МХТ им. Чехова. Основная сцена
Одна из лучших постановок пьесы Брехта «Трехгрошовая опера» - одноименный спектакль, который идет в МХТ им. Чехова.
Кратко сюжет пьесы выглядит следующим образом: бандит Мэкхит, лондонский бродяга познакомился с дочкой главного городского попрошайки – с Полли. Однако отца «прелестницы» такой зять пугает и он обращается к начальнику полиции, шантажируя его возможностью устроить марш нищих во время коронации. Но Полли предупреждает любимого и он прячется в борделе, возглавляет местную шайку и захватывает банк. Но бывшая любовница Мэкхита, узнав о предстоящей свадьбе с Полли, выдает любимого полиции. Начальник не знает, что ему делать – выпускать бандита или оставлять в тюрьме, и тут Мэкхит сбегает. Но марш нищих все же начинается… чем же это все закончится?
спектакль «Трехгрошовая опера» – классическое произведение, которое стоит посмотреть каждому. Это не набор событий и не просто повод полюбоваться на любимых актеров. Это связный рассказ о любви… или не о любви. Или не связный… Совершенно неважно. Одну из главных ролей в спектакле «Трехгрошовая опера» играет, кстати, Константин Хабенский, а в качестве режиссера выступил Кирилл Серебряков.
Критики еще сами не знают, является ли спектакль «Трехгрошовая опера» провалом и новым словом в театре. Стоит ответить на эти вопросы себе самому, просто приобрести билеты. Самое интересное в постановке, что она впервые исполняется на сцене настолько близко к немецкому оригиналу. Некоторые утверждали, что спектакль «Трехгрошовая опера» в МХТ Чехова сравним с «Чайкой» только в эпическом театре Брехта. Однако классику «Чайки» можно считать противоположностью «Трехгрошовой оперы». Однако премьера спектакля «Трехгрошовая опера» точно достойна энциклопедий – не меняли ни одной ноты, ни одного слова. Пьеса ставится в новом переводе и все традиции Бродвея, сказочный мюзикл, в который превратили пьесу, исчез сам по себе. Заказать и купить билеты на спектакль Трехгрошовая опера можно на нашем сайте.
Ю. Поляков "Хомо Эректус". Комедия в 2-х действиях
6 сентября 2010 в 19:00 / Театр Сатиры
Спектакль «Хомо Эректус» с самого рождения сопровождал скандал. Еще на репетициях исполнители переругались между собой, разбившись на два лагеря – тех, кто считал что пьеса изображает все как есть в действительности, и тех, кто называл все непотребным враньем. Но спектакль состоялся, и нашему вниманию предлагается скандальная история о том, что такое свинг по-русски.
Спектакль поставлен по пьесе Юрия Полякова «Хомо Эректус, или Обмен женами», но в самой афише вторая часть названия опущена, видимо для большей интриги. И думается, это правильно, ведь название действительно интригует, хотя на самом деле в нем нет ничего пошлого - по объяснениям автора оно переводится как «человек прямоходящий». И так же, как и название, смысл спектакль подается зрителю с налетом эротизма.
Сюжет закручивается весьма интересно. Богатый бизнесмен Кошельков решает устроить свинг-вечеринку у себя дома, и дает в журнал объявление о том, что супружеская пара без комплексов ищет единомышленников для совместного проведения майских праздников. На объявление отзываются интеллигентная пара из мужа-журналиста Гранкина и его жены культуролога, и известный депутат Говоров, который загримировался для конспирации и прихватил с собой проститутку, изображающую его супругу. Для начала все решили выпить и перезнакомиться, и вот в самом разгаре веселья, когда пары созрели для игры в бутылочку на раздевание, на вечеринку приходит еще один гость: представитель рабочего класса Вася, заядлый коммунист-подпольщик, который принял объявление за конспиративный призыв на пролетарскую сходку. Его появление переводит встречу с интима совсем на другие рельсы, и вместо того чтобы оголять тело, герои спектакля начинают оголять перед другими свои души. И перед зрителем оказывается исповедь самых разных представителей социальных классов с их проблемами, претензиями и столкновениями.
Спектакль «Хомо Эректус» можно охарактеризовать многими эпитетами. Кто-то посчитает его вульгарным, кто-то скажет, что это сплошная коммерция. Но если Вы решите купить билет на него, мы гарантируем – скучно не будет!
Рэй Куни "Слишком женатый таксист". Комедия в 1 действии
9 сентября 2010 в 19:00 / Театр Сатиры
Спектакль «Слишком женатый таксист» поставлен по пьесе известного английского драматурга Рэя Куни. Именно он станет отличным выбором, если Вам необходимо хорошенько посмеяться. Ведь весь спектакль – сплошной непрекращающийся анекдот, совершенно не грузящий никакими философскими мыслями и подтекстами. Ситуация, разыгрываемая на сценtе, абсолютно проста и понятна каждому, а юмор, может, и не блещет изысканной тонкостью, но зато напрочь лишен популярной ныне пошлости, доступен для любого понимания, и оставляет в душе только приятные впечатления.
Главным действующим лицом спектакля является самый обычный таксист. И он действительно слишком женат. Самую малость. Хитрый мужчина замечательно устроился, заведя себе двух жен: с одной он расписался в мэрии, с другой обвенчался в церкви. Дамы живут совсем рядом, на противоположных улицах, но совершенно не подозревают о наличии друг друга. А умелый супруг мастерски лавирует между двумя домами, составив для себя четкое расписание посещения каждой из жен. И ему все удается до поры до времени, пока в ситуацию не вмешивается господин случай в лице спасенной от хулиганов старушки, которая в благодарность огрела несчастного таксиста по голове. Незадачливый спаситель попал в больницу, и именно тут его четко выверенное расписание дало сбой. И приходится бедному двоеженцу изворачиваться и пытаться как-то вернуть свою жизнь в прежнее русло. Но одна ложь накладывается на другую, вранье растет как снежный ком, вовлекая в водоворот событий все новых и новых героев, не выпуская их из своих объятий до самого финала.
«Слишком женатый таксист» - типичная комедия положений, но именно это и обеспечивает спектаклю популярность, ведь все события происходят на фоне самой обычной повседневной жизни, оттого и кажутся намного ближе каждому человеку. Поэтому если Вы хотите замечательно провести время и получить мощнейший заряд хорошего настроения, Вам стоит обязательно заказать и купить билеты на спектакль Слишком женатый таксист на нашем сайте.
Энтони МакКартен, Симон Синклер, Жак Коллар "Ladies Night. Только для женщин"
13 сентября 2010 в 19:00 / Театр им. Моссовета. Основная сцена.
Группа молодых людей, оставшихся без работы, собираются вместе для того чтобы решить что им делать дальше. Выслушать различные мнения коллег они приходят к убеждению, взяв за основу анонс в газете, не попробовать ли каждому из них работать стриптизером. Чтобы осуществить эту мечту, они начинают искать профессионалов, которые им помогли бы в новом для них поприще. Советуем Вам, хотя бы раз, посмотреть этот замечательный спектакль.
Флоримон Эрве "Мадемуазель Нитуш". Комедия в 3-х действиях
14 сентября 2010 в 19:00 / Театр им. Евг. Вахтангова. Основная сцена
На сцене театра Вахтангова с неизменным успехом гремит оперетта «Мадемуазель Нитуш». Точнее, оперетта по мотивам известного многим произведения Флоримона Эрве «Мадемуазель Нитуш», которое успело отметиться не только в театре, но и в кино, причем сразу в двух вариантах – французском с Луи де Фюнесом и нашим отечественным с Андреем Мироновым и Людмилой Гурченко. Такое внимание оперетте обеспечил тот факт, что смотрится она практически на одном дыхании.
Но, поскольку спектакль ставился именно по мотивам оперетты, то в его сценарии произошли большие видоизменения по сравнению с оригиналом. Так, например, практически вся музыка самого Эрве в новом варианте заменена французским шансоном, а диалоги между музыкальными номерами стали более современными и обзавелись новыми шутками. Единственно неизменным остается сюжет оперетты, который рассказывает о молодой воспитаннице строгого монастырского пансиона Денизе де Флавиньи, мечтающей о карьере актрисы. Она тайком от начальницы пансиона проскальзывает на премьеру оперетты, где блестяще выступает под именем мадемуазель Нитуш, подменив неожиданно раскапризничавшуюся на почве ревности приму, и по законам опереточного жанра находит свою любовь. Заканчивается оперетта естественно большим всеобщим счастьем.
Спектакль «Мадемуазель Нитуш» на самом деле оказывается очень легкой и изящной музыкальной комедией. На протяжении всего действа зал взрывается смехом – искрометные шутки и любовные перипетии никого не оставляют равнодушным. Кроме того приятное впечатление создает и живой звук. Все актеры поют в оперетте самостоятельно, снабженные маленькими микрофончиками, чтобы слышно было даже на балконе, а аккомпанирует им настоящий оркестр. Именно поэтому «Мадемуазель Нитуш» станет лучшим выбором для тех, кто любит отдохнуть и посмеяться от души. Заказать и купить билеты на спектакль Мадемуазель Нитуш очень просто, с помощью нашего сайта.
Sting (Стинг)
15 сентября 2010 в 19:00 / КЗ "Крокус Сити Холл"
15 сентября на сцене КЗ Крокус Сити Холл состоится концерт легендарного рок-гитариста Стинга.
Земфира (Концерт)
17 сентября 2010 в 19:00 / КЗ "Крокус Сити Холл"
17 сентября на сцене КЗ Крокус Сити Холл с концертом выступит знаменитая певица Земфира.
М. Старицкий "За двумя зайцами". Комедия в 2-х действиях
22 сентября 2010 в 19:00 / Театр им. Евг. Вахтангова. Основная сцена
Спектакль «За двумя зайцами» - очередная сценическая постановка бессмертной пьесы И.Нечуй-Левицкого и М.Старицкого «Панська губа, та зубів нема». Пьеса оказалась настолько хороша, что вниманием ее не обошли ни театры, ни киноиндустрия. И, тем не менее, зрители в очередной раз с удовольствием пересматривают вроде бы и знакомый, но все же каждый раз немного отличающийся сюжет.
Так получилось и в этот раз. Естественно, всем знакомы по одноименному фильму главные герои. Снова перед нами встает малоимущий цирюльник Свирид Петрович Голохвастов, который очень хочет поправить свое финансовое положение с помощью более чем выгодного брака, и его предполагаемая невеста Проня Прокоповна Серкова, девушка нелепая, но наивная. И третий угол этого свадебного треугольника – бедная девушка Галя, которую ее мать, и по совместительству тетка Прони, хочет выдать замуж за богатого пана, коего из себя вовсю изображает Голохвастов. Но гоняться за двумя зайцами – ни одного не поймать, в этом народная мудрость не ошибается, а значит и Голохвастова ждет вполне предсказуемый финал.
История «За двумя зайцами» знакома большинству зрителей до последней запятой, но все же очередь в театр от этого не становится меньше, а билеты разлетаются почище горячих пирожков. И неизменно в зале звучит гомерический хохот в очередной раз доказывая, что история про жадного до денег цирюльника не потеряет своей актуальности еще многие годы и будет учить уму-разуму не одно поколение. Как говорится, сказка – ложь, да в ней намек.
А пока, если Вы жить не можете без хорошей комедии, Вам необходим заряд позитива и отличного настроения, или же Вы просто любите проверенные временем сюжеты, то спектакль «За двумя зайцами» просто создан для того, чтобы Вы им наслаждались. Купить или заказать билеты на спектакль «За двумя зайцами» Вы можете легко и просто на нашем сайте.
А. Вознесенский, А. Рыбников "ЮНОНА И АВОСЬ". Современная рок-опера в 2-х частях
22 сентября 2010 в 19:00 / ЛЕНКОМ
Уже много лет, идет с аншлагом. Все в спектакле соответствует качеству: цвет, свет, ритм, сценография, актерские работы. Он и сейчас свеж, зрелищен, многозначен и умен. Огромные эффекты придают: мысль и слово, рисунок мизансцен, танец и музыка, пластика жестов, изящество костюмов – все слито в органичное единство. Любовная история путешественника и молоденькой девушки Кончиты - дочь губернатора Сан-Франциско. Спектакль наполнен глубоким, сильным и живым дыханием. В романтической, чудесной обстановке разыгрывается прекрасная любовная история.
Автор: А. Вознесенский А. Рыбников
Режиссер-постановщик: Марк Захаров
Режиссеры: Николай Караченцов, Сергей Чонишвили
Граф Резанов: Дмитрий Певцов, Виктор Раков
Кончита: Алла Юганова
и другие
А.Н.Островский "Бешеные деньги". Комедия в 2-х действиях
23 сентября 2010 в 19:00 / Театр им. А.С. Пушкина
«Бешеные деньги» - новый спектакль театра им. А.С.Пушкина, поставленный режиссером Романом Козаком по одноименно пьесе русского классика А. Островского. Эта пьеса была выбрана не случайно, поскольку и сегодня ее актуальность просто поражает. Даже название как никогда понятно современному человеку, что уж говорить о сюжете, который, к слову, все же пережил некоторую режиссерскую интерпретацию. Точнее, события, описываемые Островским, перенеслись из времен достаточно отдаленных в современное время. Но при этом типажи главных героев ничуть не потеряли в своей узнаваемости.
За первой красавицей и настоящей светской львицей Лидией Чебоксаровой увивается компания московских бездельников, прожигающих жизнь. Но Лидия девушка весьма избалованная, и перебирает кавалерами, как может, пока в один далеко не прекрасный момент ей приходит привет от папеньки, в котором он сообщает о своем банкротстве. И тут компания кавалеров решает подшутить над девушкой, и сообщают ей, что один из ее воздыхателей Савва Васильков хоть и провинциал, но зато весьма богат. Девушка тут же решает выйти за него замуж и поправить свое финансовое положение. Но после замужества выясняется, что просто так бросать мужнины деньги на ветер у нее не получится. Лидия и рада бы броситься за помощью к своим прежним ухажерам, но у тех у самих долгов больше, чем блох на иной собаке. Зато сами бывшие ухажеры от души веселятся своей проделке.
Если судить по сюжету, то со времен Островского мало что поменялось в нашем мире. Все так же бездельники прожигают жизнь живя в кредиты, и даже замена старомосковских купцов на современных бизнесменов ничуть не искажает главной идеи как пьесы, так и спектакля. И глядя на яркую и эмоциональную реакцию зала без труда можно понять, что тема денег, бюджета и кредитов сегодня близка и актуальна как никогда. Заказать и купить билеты на спектакль «Бешенные деньги» можно прямо сейчас на нашем сайте.
Цирк Дю Солей в Москве
10 октября 2010 в 13:00 / С/К Лужники
Легендарный цирк Дю Солей приезжает в Россию. Гастроли продлятся с 9 октября по 12 декабря 2010 года. Билеты в цирк дю Солей лучше покупать уже сейчас – это уникальный коллектив, который пользуется повышенной популярностью у российского зрителя.
Но что же такое Cirque du Soleil для тех, кто никогда не был на их представлениях? Основанный в 1984 году коллектив считается канадским, поскольку его основная база находится в Монреале. Однако артисты, которые входят в состав цирковой труппы, представляют разные народы мира. На сегодняшний день компания, которая базируется в Монреале, в числе своих сотрудников насчитывает уже более 4 тысяч человек. Цирк представляет собой синтез разных элементов театральных, акробатических и хореографических шоу, по сути – это новый уникальный жанр в цирковом искусстве.
Основан был цирк в Квебеке, и с того времени по всему миру почти четверть миллиона зрителей уже увидели вживую выступление цирка дю Солей как минимум один раз. Цирк также имеет четыре региональных офиса – в Америке. Азии, Европе и Лас-Вегасе. Возможно, когда-нибудь, цирк дю Солей будет иметь также свое представительство в России. Сейчас на постоянной основе в цирке работают около тысячи сотрудников, а еще 3 тысячи включены в штат компании и работают по всему миру. Именно в Монреале, где располагается штаб-квартира компании цирка дю Солей, придумывают уникальные новые спектакли. Создают шоу и программы. На то, чтобы построить комплекс, ушло около 40 млн долларов.
В переводе с итальянского Кортео обозначает кортеж, шествие. В нынешнем году нас ждет удивительное Кортео – торжественный парад, который будет проходить исключительно в воображении циркового клоуна. Спектакль играется под куполом, которым принадлежит цирку Дю Солей – огромный купол Варекаи. Шоу Кортео продемонстрирует зрителям комедийный театральный мир, где бушует накал страстей. Шоу проходит не на земле, но и не в небе – вот клоун представляет картину собственных похорон. Однако никакого траура - веселая атмосфера карнавала создает достаточно завораживающий эффект в сочетании с самой идеей.
Билеты в цирк дю Солей расхватывают как горячие пирожки – еще бы, ведь все представления цирка проходят так, что зритель оказывается как бы в мистическом мире. Заботливые ангелы, которые помогают проводить «похороны» веселят зрителей. А главное – смешение нескольких жанров, соединение трагичного и смешного превращается здесь не в фарс, а в торжество человека. Большое и малое, глупость и мудрость здесь сведены воедино, под нежную лирическую музыку артисты открывают все новые свои грани, в которых восторженные зрители увидят уникальную игру воображения, смешавшую акробатику и внутренние переживания, эмоции и технику, удивительную постановку Доминика Шампаня.
Вам непременно нужно взять билеты в цирк дю Солей – чтобы посмотреть своими глазами на волшебный мир, о котором расскажут вам историю с философским подтекстом, историю, которую передает буквально все – музыка, движения, вплетающиеся в нее – для цирка дю Солей нет пределов и границ. Бесконечный маскарад, смена декораций, шикарных костюмов, драмы и самого настоящего цирка, живая музыка – все это представляет собой лучший образец эстрадно-циркового искусства, мировой уровень которого не под силу обойти никому.
Шоу – это и поддержка бренда цирка и одновременно миссия по повышению популярности цирка среди жителей России. Ведь многие еще не видели этого уникального явления – цирка, в котором собраны артисты более чем из сорока стран Земли. Это международное культурное явление, к которому надо приобщаться потому, что это – настоящее искусство. Поэтому приобрести билеты в цирк дю Солей следует заранее – вдруг вы не успеете попасть на шоу? Будет обидно не увидеть своими глазами постановку, в которой зрелищность сочетается с романтичностью, в которой зритель не просто видит калейдоскоп ярких картинок, а получает побуждение посмотреть на себя самого изнутри, увидеть свою жизнь в другом свете, пережить волнующие ощущения и сказать самому себе: жить все-таки хорошо!
"Zorro". Мюзикл
10 октября 2010 в 19:00 / Московский Дворец Молодёжи
В октябре 2010 года в Москве ожидается грандиозная премьера российской постановки мюзикла ZORRO, который уже завоевал множество поклонников в Европе. Этот мюзикл, в отличие от других, ранее стартовавших в России, сравнительно молодой – его премьерный показ состоялся в 2008 году в Лондоне. На Вест-Энде мюзикл ZORRO пользовался огромным успехом в течение всего сезона. Следующая страна, которая приняла у себя это грандиозное шоу, стала Франция: до конца июня мюзикл ZORRO будет радовать публику в кабаре «Фоли Бержер». А теперь с нетерпением ждут премьерного показа и в России.
Презентация мюзикла ZORRO в Москве состоялась в апреле. Шоу получилось очень ярким и запоминающимся: на презентацию были приглашены специальные гости – звезды французской постановки – восхитительный Лоран Бан (ZORRO), очаровательная Лиза Пастор (Луиза) и великолепная Жеральдин Ларроса (Инез), которые исполнили несколько хитов из мюзикла, в том числе один из суперпопулярных хитов легендарных Gipsy Kings "Bamboleo". Дополнительный колорит в выступление внесли профессиональные танцовщицы фламенко.
Как уверяют продюсеры, российская версия мюзикла не будет полной копией с зарубежных спектаклей, она будет полностью адаптирована для отечественного зрителя. Специально для этого приглашены специалисты, у которых есть опыт подобной работы. Это известный театральный режиссер Нина Чусова, которой вполне по силам добавить изрядную долю юмора в героический сюжет, а также Алексей Кортнев, которому предстоит заняться переводом мюзикла на русский язык. Работа будет проходить в тесном сотрудничестве с той постановочной командой, которая занималась шоу в Англии и Франции. Во главе этой группы – известный театральный режиссер Кристофер Реншоу, а также знаменитейший хореограф Рафаэль Амарго.
Кто-то скажет, что сюжет мюзикла слишком хорошо знаком, однако те, кто считает, что он будет полностью совпадать с сюжетной канвой великолепных кинофильмов с Аленом Длоном и Антонио Бандеросом в главных ролях, очень ошибаются: нечто общее есть только в прологе: во всех версиях главный герой возвращается на родину из Европы после некоторого отсутствия, а дальше сюжет наводнен страстью и любовью, подвигами и коварством врагов.
Для того, чтобы российский зритель получил максимальное удовольствие от этого феерического шоу, организаторы даже подумывают о некоторых изменениях сюжетной канвы: во французской версии одна из главных героинь погибает, а в российской версии очень хотят счастливой развязки, но пойдут ли устроители на этот шаг – узнаем на премьере.
Что касается актерского состава, то здесь все пока подернуто завесой тайны: на кастинг, объявленный весной, пришли более 1000 актеров, очень известных и только начинающих свой путь в искусстве, некоторые приехали даже из других городов для того, чтобы продемонстрировать свои таланты зарубежным и отечественным специалистам. Всего в мюзикле задействовано около30 человек, и набирается только 2 состава, поэтому выбор творческой группе предстоит очень тяжелый: ошибиться нельзя. Тем не менее, несколько широко известных имен, по уверениям организаторов, в мюзикле обязательно будут задействованы.
До премьеры остается еще достаточно долгий срок, но вся Москва уже томится в предвкушении грандиозного, яркого, незабываемого шоу. По мнению Дмитрия Богачева, Генерального директора компании "Stage Entertainment Russia", представляющей мюзикл ZORRO в России, вместе с этим спектаклем в Москву прибудет новая мода – на героизм и подвиг.
Безусловно, мюзикл ZORRO будет интересен людям любого возраста: романтика приключений, тесное переплетение любви и страсти, подлости и коварства, настоящего героизма и безрассудного веселья сделают свое дело. Перед главным героем устоять невозможно – для мужчин он станет примером для подражания, а для женщин – воплощением грез.
Заказать и купить билеты на мюзикл Zorro Вы можете на нашем сайте.
Лара Фабиан и Игорь Крутой (шоу Мадемуазель Живаго)
3 ноября 2010 в 19:00 / Государственный Кремлевский Дворец
Две звезды мирового уровня выступят осенью в Москве в рамках нового проекта Игоря Крутого «Мадемуазель Живаго». Уникальный творческий союз Лары Фабиан и Игоря
Крутого уже задолго до концерта привлек внимание общественности. Идея создать подобный дуэт – лирический и очень эмоциональный - принадлежит Игорю Крутому, одному из лучших композиторов нашего времени. Зрителям посчастливится увидеть просто изумительное шоу – пронзительно интимный голос Лары Фабиан и мелодика музыки, написанной Игорем Крутым соединится в одно, обрушив на слушателей шквал экспрессии, эмоций, любви.
Это яркое событие в музыкальном мире, поскольку в нем участвуют два человека, которые работают в жанре поп-музыки, но в то же время не соответствуют никаким шаблонам. Оба они ломают стереотипы – динамика и удивительная мелодия песен Крутого и многогранность Лары Фабиан – сплав артистического таланта и колоссального труда, непохожесть на остальных звезд, вот что привлекает к ним и по отдельности, вот что влечет к ним обоим с непреодолимой силой.
Концерт Лары Фабиан и Игоря Крутого будет включать песни Лары на музыку Крутого, которые объединены при помощи клипмейкера Алана Бадоева в музыкальный клип. 12 клипов, соединенных сквозным сюжетом, представляют собой экранизированные новеллы, которые охватывают большой промежуток времени – от 19 века до отдаленного будущего.
Все действие фильма описывает жизнь героини, которую играет Лара. Она оказывается в самых разных местах, где отражена драма войны – горячая точка, концлагерь, террористы… Она сама написала 11 песен для проекта на разных языках – французском, английском, итальянском и испанском. Аккомпанировать ей будет лично Игорь Крутой, лаконичное сопровождение рояля только подчеркнет силу ее обаятельного голоса и технику исполнения.
Песни Лары и клипы Бадоева полны и романтики и драмы одновременно. Концерт Лары Фабиан и Игоря Крутого «Мадемуазель Живаго» выходит за рамки просто эстрадного шоу, это проект, который рассказывает о жизни, о разных ее проявлениях.
Два таланта такой величины не могли однажды не встретиться – музыка Крутого передает все оттенки эмоций, голос Лары полон глубины и силы. Их дуэт представляет собой соединение двух разных культур, откровенность песен обоих словно выворачивает душу наизнанку. Это просто необходимо услышать самому – концерт Лары Фабиан и Игоря Крутого – единственный в своем роде, неповторимый проект, звучание двух сердец, которые раскрывают свои переживания страстно и артистично, покорит любого.
И Лара Фабиан и Игорь Крутой имеют много общего – оба предпочитают минимализм, оба бесконечно обаятельны, их песни никого не оставляют равнодушным. Ларе достаточно выйти на сцену в простом платье, Крутой тоже не поклонник эклектики и эпатажных нарядов. Они оба преодолевают границы, причем не только между странами и людьми, но и свои внутренние границы и условности.
Концерт Лары Фабиан и Игоря Крутого откроет новые, небывалые грани двух ваших любимых исполнителей. Две разные школы, оба они покорили миллионы поклонников по всему миру, волшебство лирического сопрано Лары и гармония песен Крутого.
Голос Лары Фабиан получил признание от мэтров музыкального искусства во всем мире, он заслуженно носит звание вокальной дивы, Игорь Крутой восхищает своим уникальным дарованием и неиссякающим вдохновением звезд эстрады по всему миру. Спеть песню на его музыку – высокая честь для любого исполнителя. И вот – потрясающий сюрприз не только для поклонников этих знаменитостей, но и для всех ценителей по-настоящему замечательной музыки и отличного шоу.
Билеты на шоу и одного и второго участника проекта «Мадемуазель Живаго» распродаются очень быстро, все концерты Лары и Крутого всегда проходят с аншлагом. Приобрести билеты на это шоу можно у нас. Концерт Лары Фабиан и Игоря Крутого – это важное музыкальное событие, самый неожиданный и удачный творческий союз.
Золотой Граммофон 2010
4 декабря 2010 в 19:00 / Государственный Кремлевский Дворец
Среди постоянных музыкальных событий в России следует отдельно выделить «Золотой Граммофон» - российскую музыкальную общенациональную премию. Она была учреждена «Русским Радио» еще в 1996 году. Поскольку в данной премии номинантов выбирают исключительно зрители, то концерт «Золотой Граммофон» считают народной премией. В течение целого года на радио проходит процесс голосования – каждую неделю в соответствующей передаче зрители выбирают лучшие песни. Двадцать лучших песен выходят в финал. Голосование действительно народное и объективное, ведь ареал вещания «Русского Радио» - это тысячи российских городов. Та песня, которая держится в хит-параде радио 20 недель также может попасть в список лауреатов премии «Золотой Граммофон». Вручают премию в конце каждого года, торжественный концерт «Золотой Граммофон» проходит в Кремлевском дворце.
Уже с 2003 года лауреатов премии выбирают, кроме слушателей радио также зрители Первого канала. В том же году в эфире появилась и телепрограмма «Золотой Граммофон». Теперь правила несколько изменились – телевизионный хит-парад демонстрировал клипы на песни, которые входили в двадцатку «Русского радио», а если после этого какие-то исполнители могли остаться в пятерке лидеров ТВ-программы по результатам голосования, то они получали премию.
Имена победителей становятся известны только на церемонии, которая проводится во Дворце съездов в Кремле. Победители получают статуэтку, изображающую граммофон, награждают их знаменитости, политики, врачи и вообще уважаемые и известные люди. При этом следует учесть, что концерт «Золотой граммофон» демонстрирует именно песню и исполнителя – премия вручается не автору текста или музыки. Иногда случалось так, что даже старые перепетые песни получали награду, став популярными на радио и ТВ. Телевизионная версия, демонстрирующая концерт «Золотой Граммофон» транслируется на ОРТ.
Отечественная музыка у нас популярна – об этом свидетельствует то, что концерт «Золотой Граммофон» ежегодно собирает полный аншлаг вот уже более десяти лет подряд. В эфире радиостанции звучат только русскоязычные песни, а девиз компании – музыка, которая берет за душу. Песни на русском языке, трогательные и проникновенные, способствуют тому, что «Русское Радио» пользуется заслуженной любовью слушателей и имеет коммерческий успех.
В аудитории «Русского Радио» сегодня более сотни миллионов человек, которые живут не только в России и ближнем зарубежье, но даже в Германии и США, где русские вспоминают о родине, слушая песни отечественных исполнителей.
Стоит отдельно рассказать о премии – статуэтке золотой граммофон. Это изделие, которое изготовлено из золота, серебра и оптического стекла с гравировкой. В создании одной статуэтки участвуют 20 ювелиров, которые все детали изготавливают вручную. 110 граммов серебра составляют основу статуэтки, потом она покрывается золотом высшей пробы. Сама платформа из стекла, на которую водружен золотой приз, весит немногим больше килограмма. Одна статуэтка, по оценке экспертов, стоит около 1,5 тыс. у.е.
Для концерта каждый год конструируется около 40 тонн различных декораций, оформление поражает размахом, требуется более 500 приборов для освещения, минимум 12 видеокамер снимают концерт с различных ракурсов. Грандиозное шоу привлекает зрителей отовсюду - ведь это не просто народный хит-парад, это главное музыкальное событие года. Динамичное, яркое шоу подтверждает, что «Русское Радио» - лидер эфира и русские песни всегда остаются востребованы и любимы нашими слушателями.
Таким образом, декабрьский концерт «Золотой Граммофон» этого года – явление, которого ждут с нетерпением. Не только слушатели радио и телезрители, но миллионы поклонников эстрады по всей стране желают если не присутствовать, то видеть трансляцию такого пафосного и престижного события. Но купить билеты на концерт «Золотой Граммофон» - это лучший вариант. Сделайте это прямо сейчас, чтобы получить настоящее удовольствие, полюбовавшись на «цветник» наших артистов.
Юбилейный концерт Сергея Пенкина
11 февраля 2011 в 19:00 / Государственный Кремлевский Дворец
В это не верится, но Сергею Пенкину в следующем, 2011 году уже 50. А это значит, что следует ждать феерического, посвященного юбилею, шоу, которое затмит все предыдущие (а их ни много, ни мало, а целых 20) своим великолепием.
Начинался творческий путь также, как у многих молодых певцов, со сцены модного ресторанчика в Лужниках – именно там 25 лет назад его шикарный голос заметили и оценили: последовали приглашения на самые престижные площадки Москвы. Весь столичный свет съезжался посмотреть на выступления этого яркого, молодого артиста с завораживающим тембром голоса и необычайно широким диапазоном.
Тогда, в конце 80-х, он приковывал взгляды не только благодаря своему певческому таланту, но и за счет необычных, порою шокирующих и эпатирующих публику, ярких костюмов и головных уборов. Можно с уверенностью сказать, что в СССР подобного не было ни у кого, да и среди западных артистов подобных смельчаков было немного.
Волна популярности быстро вознесла певца к вершинам эстрадного олимпа, он практически сразу стал известен и узнаваем по всей стране. Публика, жаждавшая перемен и новых, ярких красок приняла его. Пенкин не остался незамеченным и на западе – зарубежные промоутеры очень быстро поняли, насколько успешен и востребован может быть молодой талант за рубежом, и в свои первые гастроли певец отправился именно туда. Его успех едва не обернулся серьезной драмой: негативное отношение властей к нему на родине закрыло ему дорогу в Гнесинское училище, куда Пенкин мечтал поступить, но 11 попыток оказались тщетными.
Кто-то мог сломаться, кто-то мог прогнуться, но тогда это был бы не Пенкин: сильный и целеустремленный, невзирая на многочисленные препоны, он продолжал творить. На какое-то время его квартира даже стала прибежищем для тех, кто был власти неугоден: художники и актеры, спортсмены и певцы часто собирались у него, чтобы свободно говорить о том, что их действительно волновало.
К счастью, скоро страна встала на трудный путь перемен, и, прежде закрытые, многие двери для певца Сергея Пенкина распахнулись. Один из первых коммерческих каналов «2х2» ставит в эфир его исполнение «Feelings», и о Сергее Пенкине узнает вся страна. Через два года были организованы большие гастроли по России и дан первый сольный концерт в Москве. Только в 1991 году свет увидел долгожданный альбом «Holiday», презентация которого состоялась на самой престижной сцене страны – в ГЦКЗ «Россия». Название шоу получило «говорящее» - «Покорение России». Эта программа транслировалась Первым общесоюзным каналом на всю страну: вот он, настоящий успех, о котором мечтают все артисты.
Вот уже 20 лет Сергей Пенкин успешно гастролирует в России и за рубежом, он один из немногих, кто удостоился чести выступать в престижнейшем нью-йоркском зале Вillboard. Его охотно приглашают участвовать в концертных программах в разных странах мира. Знаковым стало приглашение Пенкина в 2003 году на гала-концерт в Лондон от самого Морриса Альберта, автора песни «Feelings».
На сегодняшний день Сергей Пенкин остается одним из самых блестящих музыкантов России, его неповторимый образ, оригинальный репертуар покоряет публику до сих пор. Кто-то принимает его образ, кого-то он отталкивает, но и те, и другие неизменно сходятся в мнении, что таких голосов в России больше нет.
Каждое его шоу готовится с особой тщательностью, он никогда не повторяется, даже в мелочах. Все в его музыкальной программе сливается в единое целое: свет, звук, декорации, его костюм и, естественно, голос.
Каждый год с его концертов публика уходит в восторге и полной уверенности, что лучше уже невозможно, и каждый год ошибается: следующее шоу оказывается еще более ошеломляющим..
Юбилейный концерт Сергея Пенкина с нетерпением ждут его поклонники: спрос на билеты огромен. Если вы не хотите пропустить это великолепнейшее шоу, то позаботьтесь о билетах уже сейчас. Заказать и купить билеты на юбилейный концерт Сергея Пенкина Вы можете на нашем сайте.
Концерт Григория Лепса
23 февраля 2011 в 19:00 / КЗ "Крокус Сити Холл"
Григорий Лепс – одни из немногих певцов на отечественной музыкальной сцене, который является олицетворением настоящей мужественности. Его мощным, полным потрясающей энергетики голосом, в одинаковой степени восхищаются как женщины, так и мужчины. Можно с уверенностью сказать, что практически для любого человека, вне зависимости от его вкусовых пристрастий, найдется в творчестве Григория Лепса вещь, которая обязательно проникнет в сердце и затронет самые потаенные струнки души. Слышать его уникальный, колоритный вокал для ценителей хорошей музыки - настоящее удовольствие, и это не удивительно. Каждый раз Григорий Лепс выходит на сцену, как в последний, каждое его выступление – это невероятный накал, натянутый нерв, бешеная энергия. Каждая новая работа, будь то песня, клип или концерт, становятся настоящим событием в музыкальном мире.
Родом Григорий Лепс из Сочи, именно там он делал первые шаги по дороге, которую выбрал: окончил музыкальное училище, работал в рок-группах, пел в ресторанах. Уже тогда его необыкновенный голос принес ему популярность – иной раз в Сочи приезжали специально ради того, чтобы услышать его пение.
В столицу Лепс не спешил, приехал покорять ее только после 30, когда понял, что Сочи стал ограничивать его творческий потенциал. Сказать, что Москва встретила его неприветливо – значит, ничего не сказать. Наверное, это участь большинства – работать на износ и ждать, когда судьба подарит шанс. Многие этого не выдерживают – алкоголь, наркотики делают свое разрушительное дело. Не миновала эта стезя и Григория Лепса. Возможно, широкая публика так и не узнала бы о нем, но судьба дала ему тот самый шанс, и он им воспользовался.
В 1995 году нашлись люди, которые поверили в него и взяли на себя финансирование первого альбома с очень символичным названием «Храни Вас Бог». Были записаны песни, на две из них – «Натали» и «Храни Вас Бог» сняты клипы. Казалось бы – вот оно, наконец-то так близко все, о чем мечталось: работа, музыка, карьера. но именно в этот момент напомнили о себе злоупотребление алкоголем и наркотиками: Лепс оказался в больничной палате, в буквальном смысле слова между жизнью и смертью. В то, что он выкарабкается, верили далеко не все. Но он выстоял, и сам для себя решил, что раз судьба предоставила ему очередной шанс, им нужно воспользоваться в полной мере.
Песня «Натали», едва попала в радио- и телеэфир, тут же стала очень популярна. Еще не все знали, какой он – Григорий Лепс, но песня была на слуху. Она стала визитной карточкой артиста. Следующий альбом «Целая жизнь» увидел свет спустя 2 года, в 1997 году. Очень трудным, тяжелым стал альбом 2000 года «Спасибо, люди». Он заставил взглянуть на Лепса по-другому, раскрыл в нем новые грани. Получился не просто альбом, а откровение, каждая песня – маленькая история из жизни. Здесь он и агрессивный, и романтичный, и жесткий, и несколько сентиментальный… Этот период жизни стал для Лепса очень счастливым – он познакомился с девушкой, которая стала впоследствии его спутницей жизни. С нею он преодолел очень трудный этап жизни – проблемы с голосом, с нею нашел семейное счастье, которым очень дорожит. То, что это действительно союз любви и уважения, не сомневается никто, а трое детей – только подтверждение тому, что в личной жизни артиста все в полном порядке.
Несомненно, что благополучие в семейной жизни не остановило Лепса в творчестве: практически каждый год он выпускает один хит за другим. В последние годы у него появилось несколько замечательных дуэтов – с Ириной Аллегровой, Стасом Пьехой, Валерием Меладзе… Идет активная ротация его песен и клипов на радио и телевидении, на его концертах всегда аншлаг – зрители с нетерпением ждут выступления артиста. И это неудивительно: слишком мало осталось таких, искренних, отдающих зрителю каждый раз частичку своей души. Среди поклонников Лепса можно увидеть людей самых разных поколений, но их бъединяет творчество этого замечательного артиста.
Заказать и купить билеты на концерт Григория Лепса Вы можете на нашем сайте.
